(1955.3—)陕西武功人。笔名刘轩。1975年入伍在新疆军区从事美术工作。1980年在西安美术学院国画系学习,1985年毕业于解放军艺术学院,1991年西安美术学院国画系硕士研究生毕业留校任教。2004年任中国艺术研究院美术创作院创作研究员、研究生课程教学部主任、教授、研究生导师。中国工笔画学会常务理事、副秘书长,中国工笔画学会大展办主任,中国美术家协会会员。
作者通过对西部新疆、西藏生活近二十年的探索与体悟及坚实的科班功力,确定了他独特的审美取向与艺术风格。其创作的西部风情系列作品体现了艺术性、民族性、时代性融为一体的艺术特征。
作品《云醉高原》获全国第五届工笔画展银奖,《神秘巴图》获新世纪全国中国画展铜奖,《火洲情》获全国迎澳回归中国画展铜奖,《不朽的哈达》获全国第四届工笔画展优秀奖,作品《帕米尔风》入选全国工笔画第三届大展,作品《沙枣花》为全国第六界工笔画特邀作品,作品《巴图之音》入选全国画院2005年优秀作品双年展,《庸潇戈壁》入选全国第八届美展,《龟兹乐土》入选全国第九届美展,《塞外情》入选全国第十一届亚运美展获二等奖,《塞外珍珠》获全国金龙杯大奖赛二等奖,《火洲金秋》入选全国首届中国人物画大展,《圣地童年》获建军七十周年美展优秀奖,《丝路清品》获中国画欧洲巡回展并获佳作奖,《土陶之乡》获全国中国画展优秀奖,《厚土漫漫》入选全国中国画提名展,《帕米尔晨曲》入选全国跨世纪工笔画大展等。作品《巴扎归》入选2004年首届中国美术家协会会员中国画精品展。刘大为
选让原在乌鲁木齐军区从事美术创作工作近二十年,他是部队培养起来的画家。在西安美术学院攻读研究生毕业后留校任教,现为西安美院国画系教授、研究生导师。他为人坦诚、正直,是位数十年来在艺海中默默无闻的耕耘者,尤其是长期的边塞部队生活,不仅培养出他的军人气质,更滋养了他的艺术生命。对边塞民族题材的表现,非选让一时一事的兴趣,而是长期地、全身心地、真诚地投入。多少年来,选让的足迹踏遍了天山南北,默默无闻地以一个边塞画家独特的眼光观察、审视着这片神秘土地以及在这片土地上生息的生灵。
“生活是创作的源泉”,选让已用自己许多成功的作品进行了充分的论证。在天山南北,东从哈密西到伊犁牧场,南从帕米尔高原到西藏阿里,北从克拉马依到阿尔泰,许多地方留下他几次甚至十几次的足迹,这是选让几箱速写的来源之处,也为他以后的创作奠定了坚实的基础。
选让的作品主要表现西部各民族人民及自然景观。在他的笔下,那些骑着不足半人高的小毛驴、弹着冬不拉抖动着胡子的维吾尔老人,温柔可爱的维吾尔妇女、婴孩,强悍的年轻小伙子,翩翩起舞、情感四溢的维吾尔姑娘都表现得生动而准确,娟秀而灵动,强悍尔雄浑,飘逸而洒脱。他把现实中的自然景观和生灵通过提炼、咀嚼、升华之后,用后积柔润的笔墨、丰富绚丽的色彩和富有弹性的线条表现在画面上。
艺术语言形式的探索离不开对现实生活的真实感受,创造中国画的绘画语言,这是历史性的选择,也是时代的命题。在选让的作品里,既能看到传统与现代的契合,也能看到东方与西方的融会于吸收,对绘画语言有不少新的探索,尤其是对色彩的把握,如蓝天、白云、戈壁、高原、大漠、火洲,色彩强烈而贴切于西部本身的视觉感,又超出自然中普遍的审美意义。在他的作品里,笔墨与色彩的关系处理得比较成功,浓色与润墨之间的相互渗透,如作品《火焰山下》、《帕米尔晨曲》、《楼兰姑娘》、《神秘巴图》等就是一批色与墨处理较成功的作品。
选让的作品来源于生活,是对西部民族情感的显现。大漠深处,胡杨丛中,寸草不生的山脊,层层叠叠的群峰之中的生灵,使它不可忘环的回忆。它赋予情感的点、线与墨、色的组合,是他抒发自己的内心不可遏制的感情。选让的画有鲜明的民族特色,独具大西北的风范,每幅作品都融入了自己的心血去画、去创造。所以他的画是他的心灵之迹,是他精神上的归宿,无论其作品的大小都是对生命与艺术的体悟与再现。
刘大为,中国美协常务副主席、分党组书记