被称为拍卖市场的硬通货的常玉，又有新表现了。在刚刚结束的台北罗芙奥2017春拍专场中，常玉的一幅花卉作品《红底白菊》拔得专场头筹，拍出了2.8亿台币的价格，约合人民币6300万。

　　常玉被称为“东方马蒂斯”，他的作品一直在拍场上受到追捧，曾经在2011年以1.07亿人民币创华人油画拍卖纪录。现在台北国立历史博物馆正在展出的常玉作品展，业内人士称任何一幅都可让拍卖公司垂涎三尺。

　　此次拍出的《红底白菊》单纯从色彩看，这种高纯度的红色的确刺人眼球，很难看出这是一个中国艺术家的用色习惯，鲜艳如血般的红色，齐刷刷横向排比的笔触感觉像是在等待着响应、等待着认同。

　　在常玉短暂的一生中，静物题材陪伴了他数十年，放佛在静物中，植物的生命更适合被常玉拿来表达自己的心境，因此他的花卉作品频见，常玉以重彩、深色的环境色来突出花卉的灰暗、惨白、无力，展现着有点落寞有点无奈、有点愤懑也有些失望的情绪。

　　常玉的花卉作品中西结合，有着野兽派的色彩，有着传统书法的线条和韵致，雅致的画风在近年来的拍卖场中也觅得了不少知音。2016年11月一幅《瓶菊》在佳士得1.0358亿港元落槌；2016年保利春拍上亮相的常玉的《蓝色背景的盆花》，以人民币3933万元成交。

　　常玉一生都极为坎坷，他的画根本就卖不出去，为了艺术理想，他又不去按世俗的观点而创作，以致他在蒙巴那斯的家中被煤气熏死的时候，仍然是一贫如洗。常玉在1919年就以留法勤工俭学的方式前往巴黎，与徐悲鸿、林风眠熟稔，常玉的艺术观点却与他们不同，他不进美术学院进修，常在咖啡馆里一边看《红楼梦》或拉着小提琴一边画画。

　　而今，西方公认他为世界级的绘画大家，是中国的莫迪里阿尼式的人物，生前潦倒而死后荣光。艺术之路上更是有浓重的悲剧色彩，这在他除花卉、静物以外的题材中也不鲜见。

　　说到他与莫迪里阿尼，他们的“裸女”作品呈现出的风格有相似之处，一改丰腴生动的女性塑造方法，他们笔下的女性把女性的身体比例颠覆，也一改优雅的精神状态，变得如同自己的生平般的，悲情、沉沦的气质毕露。

　　中国此起彼伏的春拍成交额加起来，环游世界也应该可以十几圈了，这一打打数亿计的作品在价格战中越演越烈，此起彼伏的亿元大锤刺激着藏家的神经。